Intensidades Da Imagem: Experiência Estética No Cinema apresenta análises fílmicas que oferecem experiências de imersão em obras cinematográficas. As imagens, neste caso, são tratadas como dispositivos para a manifestação sensória.
Aliando a argúcia de sua experiência como crítica com o rigor acadêmico de modelos teórico-metodológicos mobilizados por ela, a autora se aprofunda na preocupação em compreender os caminhos pelos quais as qualidades particulares da imagem se manifestam.
A história, a psicanálise, a semiologia, a semiótica, a psicologia. São todas áreas que, de uma forma ou outra – sem que se queira filiar a investigação a todas elas ao mesmo tempo –, são sugeridas no sentido de evidenciar as particularidades das tramas constituintes da narrativa visual de três filmes singulares para a cinematografia brasileira: Central do Brasil (1998), Abril Despedaçado (2002) e Linha de Passe (2008).
Os planos escolhidos para análise sintetizam não apenas os contextos fílmicos e seus enredos, mas a própria experiência da direção de fotografia, inegavelmente o foco do estudo.
Nada do que diz respeito à prática elementar da cinematografia parece passar despercebido numa investigação que ainda evidencia a relação da direção de fotografia com a história da arte ou mesmo com a arte fotográfica antecedente (imagens fixas). Sem falar no diálogo com outros filmes da história do cinema, um outro traço destacável e imprescindível à argumentação promovida.
Em franco desenvolvimento, o campo de estudos dedicado à cinematografia ganha uma contribuição importante com esta publicação. Ao arrazoar em torno da relação entre intensidade da imagem e experiência sensória, finda por compreender que o vigor imagético espelha o fervor de um país.
